zaterdag 21 september 2013

Samenvatting van jaar 1 tot begin jaar 4

ArtEZ AKI jaar 1

Ik ga naar de AKI, begin mijn eerste jaar en weet niet wat ik nou precies wil gaan doen. Goed dat het een oriĆ«ntatie jaar is. Met een redelijk vast idee over wat goede of slechte "kunst" is begin ik hier. Ik leer nieuwe manieren van kijken, het gaat me niet al te moeilijk af gezien ik iet wat ervaring hiermee heb via de vooropleiding. 
De beste punten die ik heb geleerd in dit jaar zijn:

- Een werk maak je met een constatiteit. Dit wil zeggen dat er tijdens het maken van een werk er een zekere hoogte van concentratie en toewijding in het werk zal komen. Niet alleen de "mooie" stukken aandacht geven, geef het hele werk aandacht in dat geval. Het verdient het.

-Als je aan het werk bent ben je niet alleen bezig. Het werk wilt ook wat. Deze romantische uitspraak verklaarde heel wat en het is inderdaad aanwezig. Dat voel je, dat weet je.

-Leerkrachten zijn geen goden, zij zijn net als jij altijd nog studenten. Luister naar hen, filter wat je wil hebben en als ze boos worden spits dan vooral je oren, spits ze nog meer als ze jou boos krijgen.

-Je leert nog meer van je medestudent.

---------------------------------------------------------------------------------------------------------

ArtEZ AKI jaar 2

Mijn tweede jaar begint en ik heb schilderen gekozen. Ik moffel mijzelf weg met 2 vriendin een een hok en begin met mijn kleine kwastje en loep-lamp. Dit zal niet lang duren want mijn leerkracht begint boos te worden en ik spits mijn oren. Hij ziet ergens goud in waarin ikzelf troep zie. Een losse, snelle manier van schilderen die als kinderspel aanvoelt. Een klap op mijn idee over hoe schilderen zou moeten zijn. Ik ken het niet, waarom is dit goud in zijn ogen? Ik ga het onderzoeken! Twee maanden lang doe ik niks anders dan los en snel werken maar alsnog geconcentreerd en serieus. 
De beste punten van dit jaar zijn:

-Toon lef, juist door datgene te doen waarvan je overtuigt bent dat het niks is zonder het ooit geprobeerd te hebben. Je leert de verf beter kennen, de toets en wie weet wat. Het is niet allemaal rozengeur en maneschijn. Doorbijten en confrontaties binnen je eigen werk flink aangaan.

-Naar andermans werk kijken, daar leer je ook van. Ik was een typische "als ik zo min mogelijk naar andermans werk kijk, dan blijf ik het dichtst op mijn eigen" student. Niks mis mee maar het maakt het allemaal niet gemakkelijker op. Ik blijf er met een filterende houding naar kijken maar het heeft zekers veel goeds gedaan. Vooral kijken naar HOE iets is geschilderd.

-Olieverf is een wild dier dat getemd moet worden.

-De mogelijkheden binnen het doek in grotere aantallen aanwezig is dan ik ooit had kunnen durven dromen, het duurt alleen een tijd voordat je een paar ziet, ontdekt en erkent voor wat ze zijn.

---------------------------------------------------------------------------------------------------------

ArtEZ AKI jaar 3

Ik deel mijn atelier met iemand anders dit jaar, Jan, en dit zal veel goeds voort brengen. Ik begin langzaam op een dwaalspoor te raken wat mijn werk betreft. Het voelt soms als "ik doe maar wat" en soms doe ik ook maar wat om gewoon nog bezig te blijven. Mijn enthousiasme krijgt een laag vuurtje, mijn avontuurlijke instelling neemt pauze en ik weet door alle mogelijkheden die open zijn gegaan niet meer wat te doen. Ik sta stil op een tergend langzaam riviertje. Dit veranderd zodra ik met Kars spreek over de DAMEK (Doe Alles Maar Een Keer) theorie. Een richtlijn voor een goed schilderij? Ik ben nieuwsgierig geworden! Kort hierna vertrekken we met school naar Florence en hier zal ik worden opgeladen als een batterij. Ik pak mijn roeispanen op en begin te roeien op dit tergend langzame riviertje. Ik, Bas Schedel, zal een goed, al is het niet, groot kunstenaar worden! Al duurt het honderdmiljard jaar!
De punten van dit jaar:

-Neem het vak serieus, kijk niet alleen naar de schilderijen van andere kunstenaar maar ook vooral naar hoe de grote namen zoals Michaelangelo, Vincent van Gogh, Francis Bacon ten werk gingen. Hoe gedreven zij waren en hoe groot de mogelijkheden zijn. 

-Dat in ieder geval voor mij de DAMEK en de licht/donker/licht/donker techniek(of theorie, wat je wil) van Jan erg goed in de smaak vallen bij het maken van een werk.

-Het maken van een werk meer en meer op alchemie begint te lijken of iets als natuurkundige experimenten en uitvoeringen. Balans is essentieel en die heeft zoveel vertakkingen. Leer deze te herkennen, dat duurt lang maar dan heb je ook wat.

-Blijf open staan voor nieuwe toevoegingen.

-Soms is het beter om even van je gewone gang van zaken af te stappen binnen een werkproces en je even in een experiment te storten voor een paar dagen (of weken) zoals een kleur onderzoek of hoe je kan etsen. 

-Bij alles wat je leert, door bijvoorbeeld naar andermans werk te kijken of een kleuronderzoek te gaan doen je maar enkel 4 a 6% meeneemt in je eigen werk. Wees niet bang om geheel het idee van een ander over te nemen, dat is fictie.

-Zonder zelfdiscipline kom je nergens in dit vak.

---------------------------------------------------------------------------------------------------------

Nu is mijn 4e jaar begonnen. Voor mijn gevoel een stevige basis opgebouwd in de afgelopen drie jaar. Het experimenteren, onderzoeken en ondervinden zal door blijven gaan maar vooral met meer zelfvertrouwen en meer lef binnen het werkproces. Hard aan de slag in Twekkelo, mooi man!

Twekkelo





ArtEZ AKI jaar 3 (deel 2)

Schilders Minor: Schilder twee werken na, maar bij ieder nagemaakt werk twee eigen interpretaties.

Kopie 1 - Graflegging van Christus
(olieverf op paneel)


Interpretatie 1 - Jezus met lach
(olieverf, ei tempera op doek)


Interpretatie 2 - De lamlegging van Christus
(digitale foto)

Kopie 2 - Compositie bloemen
(olieverf op doek)

Interpretatie 1 - stilleven
(olieverf op doek)


Interpretatie 2 - stilleven
(olieverf op doek)

Interpretatie 3 - Stier in veld
(olieverf op doek)

Interpretaties 4 & 5 links: Samurai / rechts: Le Mostique
(beide olieverf op doek)


Excursie Florence

ArtEZ AKI jaar 3 (deel 1)

3e jaar, experimenteren en schilderen gaat door

Ed Gein
(acryl op doek)


Onderzoek naar kleur en vlak verdeling
(olieverf op doek)


Caretaker
(Olieverf op doek)


Haantje de Voorste
(Olieverf op doek)

De thuisbokser
(goudpoeder,  olieverf op doek)

Denkend meisje op Italiaans plein
(olieverf op doek)

Kalmte voor de storm
(olieverf op doek, ijzeren lijst)

ArtEZ AKI jaar 2 (deel 2)

Bloedbad
circa 2m x 1.8m (olieverf op doek)


Voorstadje Londen
circa 2m x 1.8m (olieverf op doek)

Rustbeeld met dode dieren
circa 2m x 1.8m (olieverf op doek)

experiment ondiep water
circa 1.7 m x 0.7m (acryl op doek)

Serie Kleintjes
(waterverf, acryl, papier, karton, zout)


Stilleven
circa 1.8 m x 0.4m (veiligheidsspelden, olieverf op doek, doek dat een tijd lang in een vijver heeft gelegen)

Mastrubatie
circa 2.3m x 1.5m (oliepastel, olieverf op doek)

Excursie Londen



ArtEZ AKI jaar 2 (deel 1)

Ik kies voor de richting schilderen, hoewel sculptuur altijd nog een grote liefde is. Mijn rug kan dit niet aan, vandaar schilderen.

Serie - Kleintjes
Ik begin mijn jaar met het kleinste kwastje en begin te mieren-neuken op doek. Maar al mijn leerkrachten wijzen op twee kleinere werkjes die ik had gemaakt uit frustratie in de vakantie. In gedachten staat het vast "schilderen moet precies!" en dat zal gebroken worden. De "kleintjes" worden geproduceerd, 2 maanden lang nadat een leerkracht boos was geworden. Doordat deze leerkracht boos was geworden wist ik dat ik deze totaal andere manier van werken aan moest gaan. Veel frustraties kwamen kijken.
(papier, karton, waterverf, acryl, zout)


Onderzoek - Ondiep Water
De losse manier van werken, die moest verder zijn weg vinden. Ikzelf begreep nog niet waarom het nou werkte, of werkte het uberhaubt wel? Het onderzoek naar deze losse manier gaat verder en het is tijd om een gigantisch "kleintje" te maken. 
5m x 1.40m (acryl op doek)


Oneens met sculptuur - Schedel
Het stoorde mij dat ik vaak troep zag bij de afdeling sculptuur, toen ik ging vragen waarom de mensen er niet wat duurder materiaal gebruikten was het antwoord dat dat te duur was. Dit was zo raar in de oren dat ik dit sculptuur ging maken, geheel gratis en toch met duurzame materialen. Een goede bezigheid om naast het schilderen te doen.
(ijzer, hout, klei, jutten, magneten)

ArtEZ AKI jaar 1 (deel 2)

Performance Art, Werkweek: Jherominus Bosch, Tuin der lusten. Neem een geluid wat te zien is op het drie-luik schilderij en maak vervolgens een sculptuur dat dat geluid maakt. Op het rechter paneel, de hel, schaatst een vogeltje op het ijs. Dit ijs lijkt meer op koud ijzer en zo begon ik mijn werk. Een draaiende schijf met ijzeren platen die zich laat bekrassen door ijzeren vingers, staal op staal zal mijn geluid zijn. De hel is meegenomen, ik hang op de kop en gezien ik zelf flink dun ben dikt het alleen maar aan. De persoon rechts symboliseert een vogel, de slavendrijvers in de hel geschilderd door Bosch. Hij zou mij slaan met de stok zodra ik stop met het draaien van het vreselijke geluid. 
(ijzer, hout, koper, mijzelf, een lang dun persoon met lange dunne benen)


Design: Een object zoals een lamp, stoel, bank etc in combinatie met het idee "groeien". Ik heb een lamp gemaakt met het idee dat zodra een peertje het niet meer doet je op de golvende plaat met enkele gaten een peertje kan gooien. Doe dit goed genoeg en het peertje zal branden, gooi verkeerd je gooit je peertje kapot. Het groei-proces zit hem hier meer in de destructieve kant. Levensgevaarlijk en geweldig om te maken.
(hout, ijzer, stroomdraden, touw, wieltjes waar het rubber vanaf is gehaald, peertjes)


Excursie Madrid.


ArtEZ AKI jaar 1 (deel 1)


Er zijn weinig foto's van mijn eerste jaar, maar om een indruk te geven wat er gaande was:

Opdracht Sculptuur: "Een roze vlak van 1.5 meter x 1.5 meter met daarvoor "iets" dat beweegt" 
Op het bordje was vast gelast is aan het vierkante vlak staat: "DIT IS ROZE"

Het stalen gewicht, peervormig, hangt dreigend naast de 3 grote glazen peren. De beweging speelt zich af in gedachten bij het zien van dit beeld.
(staal, wol, glas)

 Opdracht Schilderen: Voorafgaande maakte ik de opdracht om vier tekeningen te maken van kamers. Mijn eigen kamer, die van mijn vader, opa & oma en een kamer naar keuze. Vervolgens was het de bedoeling om een kamer te kiezen en deze te gaan schilderen op 4 aan elkaar geplakte A3-formaat vellen papier. 

Dit werk heb ik toen de tijd aangepakt met een klein kwastje, ervaarde hoe constantiteit in een werk zeer positieve uitkomsten heeft. Altijd nog gebruik maken van personelijke metaforen.
(Acryl op papier)


Opdracht Design: Maak een boekje. Dit staat mij nog bij, een boekje waarmee je in Spanje nog verder kon gaan met de opdracht. De lerares voor dit vak vroeg of ik voor een keer zoveel moeite in de opdracht wilde steken zoals ik dat bij schilderen en sculptuur deed. Prima. 

Gelast boekje, gemaakt door een onderzoeker die verzonnen is. De zoektocht naar Sinterklaas door iemand van 40+, hem is nooit verteld dat Sinterklaas niet bestaat. De verzonnen persoon is naief, iet wat autistisch en maakt het verhaal vermakelijk. Uiteindelijk stopt het verhaal als hij sterft in een vliegtuig ongeluk. Vandaar de brandplekken.
(ijzer, inkt, koffie, papier, potlood)